Cerebros creativos tras de El Amor en Tiempos Apocalípticos

Tras bambalinas hay una gran actividad, cuyos actores no saldrán a escena, pero su obra es indispensable para el buen desempeño de esta naciente obra: Don Dusc (Derek Uriel Zárate Constela), E Namorado (Elena Namorado) y Lazlo Loza (Eduardo Ernesto Mier Hughes).

Don Dusc es el diseñador del cartel y de las imagenes, salvo las variaciones que aparecieron en este blog. E-Namorado se encargará del vestuario y el maquillaje, en tanto que Eduardo Mier de la iluminación y el diseño de la escenografía, cuya maquilación está a cargo de Florentino Santiago Córdova.

 

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Derek Uriel Sánchez Constela AKA Dusc
Fecha de nacimiento: 16 de enero 1985

Nivel de Estudios: Ingeniero en Sistemas Computacionales, gen. 2008
Sitio web: fb.com/MisterDusc
            mrdusc.deviantart.com
Residencia profesional: Diseño de software didáctico lúdico
Diseño de carteles, volantes, boletos, etc., para el evento Lunas de Octubre, para Katarsis centro de artes.
Diseño de carteles, volantes, boletos, banners, etc., para Tropical: La Ópera Veracruzana, para Katarsis centro de artes.
Diseño de carteles, volantes, banners, stickers, etc., para performers Fishfirika (en La Plata, Argentina), Libélula en (Quito, Ecuador)
Diseño de carteles, volantes, banners, etc., para performista Diseño independiente de imagen corporativa, sitio web y redes sociales para Bindi Herbolaria, Sanante, Restaurante Prehispánico Tecalli, Katarsis, entre otros.
Diseño de publicidad y patrocinio de la Feria del Pan de Muerto Tecalco 2017
Diseño y venta independiente de artesanías propias.
Diseño y venta independiente de máscaras artesanales.
Ilustrador independiente.
Caricaturista para el sitio Buzón Xalapa.
Crítico de cine para el sitio Séptimo Arte Xalapa
Manufactura de props para obras de danza, cosplay y cortometrajes.

 

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Eduardo Ernesto Mier Hughes (Dirección de escena e iluminación)

Licenciado en Escenografía - Escuela de Arte Teatral del Instituto Nacional de Bellas Artes.
Maestro en Artes Escénicas - Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana.
Especialista en diseños para espectáculos de Danza Contemporánea. Fue diseñador residente de
la compañía de danza Barro Rojo por más de 10 años. Ha diseñado escenografía e iluminación
para coreografías de Serafín Aponte, Bill de Young (EEUU), Sondra Loring (EEUU), Alejandro
Roncería (Canadá), Ángeles Díaz, Cecilia Zárate, Alejandro Schwartz, Bernardo Benítez y
Lidya Romero, entre otros. En 1992, para “Barro Rojo”, escribió el guión original de la obra
Para la Guerra Nacieron los Dioses y los Hombres, producción especial del Festival
Internacional de la Ciudad de México.
Diseños para obras de teatro dirigidas por María Pankova, Martín Zapata, Carlos Converso,
Mauricio Jiménez, Marco Antonio Pétriz, Armando García, Alejandro Ricaño, Brian Richmond,
Giles Hogya y Warwick Dobson (Canadá), además de montajes de ópera y zarzuela. En 1990
recibió el Premio Manolo Fábregas a la mejor Escenografía, en el Concurso de Teatro
Independiente Virginia Fábregas, por la obra Vamos Cuentiando. Becario del programa Jóvenes
Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en el período 1994-95 y del Fondo
Estatal para la Cultura y las Artes de Coahuila, 2006-2007. En 2010 colaboró con el Theater Ten
Ten de Nueva York, con el Victoria Theatre Guild y con la Universidad de Victoria (Canadá).
Jurado Calificador en la 1a y 2a edición del Premio a la Creación Coreográfica Guillermina
Bravo; Xalapa (1999 y 2000). Asesor de Iluminación en el Festival Caribe Veracruz 2000.
Desde febrero de 2003 hasta mayo de 2005 formó parte de la Comisión de Planeación del
Fondo Estatal para la Cultura y las Artes del Estado de Veracruz.
Actualmente es responsable del Laboratorio de Producción de la Facultad de Teatro de la
Universidad Veracruzana y catedrático de la misma institución. Ha impartido cursos de
Escenografía e Iluminación para el Centro Estatal de Bellas Artes de Yucatán (1989);
Asociación Nacional de Profesionales de las Artes Escénicas (1993); Sociedad Mexicana de
Maestros de Danza (1998); Centro Nacional de las Artes y la ENDCC (1998); Instituto Estatal
de la Cultura de Guanajuato (1999); Instituto Veracruzano de Cultura (1999); 1° Encuentro
Nacional de Estudiantes de Teatro Xalapa 2001; Centro Veracruzano de las Artes (2007-2008) y
para la Facultad de Danza de la UV (2016)
En 2014 publicó el libro: Iluminación escénica: del Barroco a McCandless, - Libros de Godot.
Entre sus principales actividades, destacan:
TEATRO
Vamos Cuentiando (1990) (Escenografía, Iluminación y Vestuario) - Espectáculo de Armando
Garcia; Grupo El Fauno
(Premio "Manolo Fábregas” a la mejor Escenografía, en el Concurso de Teatro “Virginia
Fábregas”)
La Gaviota (1999) (Iluminación) de Anton Chejov - Dir. María Pankova Organización Teatral
de la Universidad Veracruzana
Hamlet (2002) (Escenografía e Iluminación) de William Shakespeare - Espectáculo de Carlos
Converso. Fac. de Teatro de la UV
El Insólito Caso del Sr. Morton (2003) (Iluminación) - Espectáculo de Martín Zapata
Fac. de Teatro de la UV
Lágrimas Crueles (2006) (Iluminación) - Espectáculo de Brian Richmond
Fac. de Teatro de la UV
Amigo’s Blue Guitar (2007) (Iluminación) - Espectáculo de Giles Hogya
Fac.de Teatro de la UV
Orquídeas para un segundo funeral (2008) (Iluminación) de Martín Zapata
Fac.de Teatro de la UV
Esperando a Godot (2008) - (Iluminación) de Samuel Beckett - Espectáculo de Giles Hogya.
Fac.de Teatro de la UV
Encrucijada (Las brujas de Salem) (2011) (Iluminación) Texto de Arthur Miller. - Dir. de
Mauricio Jiménez. Fac.de Teatro de la UV
El siniestro plan de Vintila Radulezku (2011) (Iluminación) de Martín Zapata.
Foro Fernando Torre Lapham, Fac. de Teatro de la UV
El zoológico de cristal (2014) (Iluminación) - de Tennessee Williams. Dir. Giles Hogya. Fac. De
Teatro de la UV
Soneto para dos Almas en Vilo (2012) - (Iluminación) Espectáculo de Martín Zapata
Foro Fernando Torre Lapham, Fac. de Teatro de la UV
Roma al final de la vía (2013) - (Dirección Escénica) de Daniel Serrano; Grupo Teatro Vía
Sylvia (2014) - (Dirección Escénica, escenografía e iluminación) de A.R. Gurney
Grupo Gato de Paseo
Frida Kahlo ¡Viva la vida! (2016) - (Dir. escénica) de Humberto Robles; Grupo Teatro Vía
2 monólogos (2017) - (Dir. escénica) de Franca Rame y Darío Fo; Grupo Gato de Paseo Teatro
DANZA
Pechiche (1985) - (Iluminación) Espectáculo de Luis E. Mueckay
Grupo Barro Rojo
Babilonia’s Dancing Club (1987) - (Iluminación) Espectáculo de Luis E. Mueckay
Grupo Contradanza
Tierno Abril Nocturno (1991) - (Escenografía, Iluminación y Vestuario)
Mujeres en Luna Creciente (1992) - (Escenografía, Iluminación y Vestuario)
De Judas, Diablos, Alebrijes y otros Bichos... (1994) (Escenografía, Iluminación y Vestuario)
Grupo Barro Rojo
El Universo visto por el ojo de una cerradura (1991) - (Escenografía, Iluminación y Vestuario)
Espectáculo de Serafín Aponte. Grupo Barro Rojo
Para la Guerra Nacieron los Dioses y los Hombres (1992)
Guión Original, Escenografía, Iluminación y Vestuario
Producción especial de Barro Rojo para el Gran Festival Ciudad de México
Retrato de Inocencio X (1994) - (Escenografía e Iluminación) Coreografía de Serafín Aponte.
Compañía Serafín Aponte
Adiós a la Filosofía (1998) - (Iluminación) Coreografía de Bill de Young
Escuela Nal. de Danza Clásica y Contemporánea
Golpe de Gracia (2001) - (Iluminación) Coreografía de Lydia Romero
Escuela Nal. de Danza Clásica y Contemporánea
Sueño de Aramara (2000) - (Escenografía, Iluminación y Vestuario)
Isla de Sacrificios (2000) - (Escenografía, Iluminación y Vestuario)
En el Río de las Mariposas (2002) - (Escenografía, Iluminación y Vestuario)
La Catedral Sumergida (2005) - (Iluminación y Vestuario)
Espectáculos de Ángeles Díaz. Grupo Arrecife
Esperas (2002) - (Escenografía e Iluminación) Espectáculo de Alejandro Schwartz.
Grupo Módulo
OTROS DISEÑOS
Cantos de Sol y Resolana (1996) - (Iluminación)
Concierto de Marilú Treviño. Dir. Artística: Mtro. José Luis Sagredo Monterrey 400
Santuarios (2001) - (Escenografía e Iluminación) Espectáculo de Serafín Aponte
Guadalupe Cultural Arts Center. San Antonio, Texas.
Luisa Fernanda (2003) - (Iluminación)
Zarzuela dirigida por el Mtro. Armando Mora. Dir. Musical Mtro. Antonio Tornero Orquesta
Sinfónica Juvenil y Coro de la UV
Frida, un canto a la vida (2007) - (Iluminación) Espectáculo musical de Marcos Lifshitz
Dirección: Octavio Salazar
Twelfth Night de William Shakespeare (2010) - (Escenografía e Iluminación) Dirección de
Judith Jarosz
Theater Ten Ten, Nueva York
Yerma de Federico García Lorca (2010) - (Diseño de Iluminación) Dirección de Warwick
Dobson
Faculty of Fine Arts, University of Victoria, B.C. Canadá.
Puebla y Veracruz (2012) – Iluminación
Producciones de la Escuela Superior de Danza Folklórica Mexicana C’Acatl. Puebla, Pue.
Coreografías del Mtro. Vidal Calvario Tepox.
La Traviata (2015) de Giuseppe Verdi (Iluminación)
A Tempo Productora de Ópera
Payasos (2016) de R. Leoncavallo (iluminación) Ópera dirigida por Armando Mora

Teresita, Sirena y Dalila en El Amor en Tiempos Apocalípticos

Dalila es la amiga del alma de Citlali. Apenas acaba de adquirir la mayoría de edad. Ella baila danzas árabes y es una chica muy espiritual. Es fanática de las culturas árabes preislámicas e incluso anteriores a La Biblia, razón por la cual le propone a Rosario, empresaria teatral, que le ayude a llevar a escena su evento "Ofrenda para Isis". Al principio tienen éxito y logran llevarla incluso al sur de España, hasta que las castigan con un atentado terrorista. Cuando los moros reconquistan el sur de España, encarcelan a Dalila y planean decapitarla. César Gaona, padre de Citlali y marido de Rosario, es un litigante que aboga por ella "a la mexicana". Pero ¿Los sobornos funcionan ante un juez árabe?

Teresita Jimenez encarnará a Dalila y las coreografías de dánza árabe serán de la autoría de Diana Barrón "Sirena". Diana Barrón "Sirena". Antropologa y bailarina. Mención honorífica en los Premios INAH 2011 por la tesis "Estética de la Danza Flamenca en México". Ha realizado etnografìa con grupos gitanos de Veracruz y México, rastreando principalmente su danza. Su trabajo se encuentra en la constante búsqueda integral de la Antropología de la danza y su carácter terapéutico, sanador y poético. Ha tomado clases y continúa su formación maestros nacionales y árabes en lo que es su mayor interés: el folclor del mundo y las danza popular"

Angélica Ramírez y El grupo Katarsis Danza en El Amor en Tiempos Apocalípticos

Originalmente no se había planeado que El Amor en Tiempos Apocalípticos fuese una ópera "a la francesa"; esto es, con danza; no obstante y pese a lo reducido del espacio escénico disponible, la coreógrafa Angélica Ramírez está creando una coreografía apocalíptica diseñada para que el público se compenetre más con la situación que impera en la historia de la obra entre los actos uno y dos. 

 Angélica Ramírez Ruiz. (1945), coreógrafa. Profesora normalista y Licenciada en Artes, opción Danza, por la Universidad Veracruzana (la U.V.). Tomó clases con destacados maestros como David Wood, Tulio de la Rosa, Guillermina Bravo, Takako Asakawa y otros. Cuenta con más de cuarenta años de permanencia en el ambiente dancístico. Impartió ballet clásico durante 15 años en la Facultad de Danza de la U.V. y expresión Corporal para cantantes en la Facultad de Música de la misma universidad. Es fundadora y directora del grupo Katarsis, Danza, grupo que obtuvo una beca para Grupos Artísticos por parte del IVEC. En 2002 Angélica recibió un Estímulo para Creadores con Trayectoria otorgado por el FOESCA del IVEC. En la actualidad se dedica a la enseñanza en el Centro de Artes Katarsis.

En esta ocasión el grupo Katarsis Danza estará integrado por Ivonne Godínez, Rafael Domínguez, Julia Tapia e Isabel Zárate, quienes interpretarán a los cuatro jinetes del apocalipsis. El grupo Katarsis Danza obtuvo un estímulo para grupos artísticos por parte del FOESCA-IVEC hacia el año 2003.

Karen Priego es la directora escénica de El Amor en Tiempos Apocalípticos

La actriz Karen Priego está encargada de la dirección actoral de la ópera en Español El Amor en Tiempos Apocalípticos. Si Usted la vió en La Madre Hippie, sabe de lo que es capaz esta mujer.

Licenciada en teatro con perfil en dirección escénica por la Facultad de teatro de la Universidad Veracruzana. (2009-2013). Ha dirigido los montajes Un día loco de Maruxa Vilalta (2012), El sueño del ángel de Carlos Solórzano (2011), y Marinero, proyecto original dramatúrgico y de dirección escénica. Como asistente de iluminación ha colaborado en los montajes: Payasos, de Ruggiero Leoncavallo, bajo la dirección del maestro Armando Mora (2016); Trópical, ópera dirigida por el Mtro. Francisco González Christen (2015); La traviata, de G. Verdi; Frida Kahlo: ¡Viva la vida! de Humberto Robles (2016); Roma al final de la vía de Daniel Serrano (2013); Amor locura y cartera vacía de Alan Blasco (2015); La pistola de Marisol Torres Goxcón (2011); Bodas de sangre de Marcel Sisniega (2011), Big bang wrong hole de Manuel Domínguez (2010).

Como actriz ha participado en las obras: El despertar y La madre hippie de Darío Fo y Franca Rame (2018) Así es la vida dirigida por Roberto Benítez (2011), De acá de este lado dirigida por Luis Yamá (2009). En el periodo de 2009 - 2011 participó en distintos cortometrajes de la Escuela de cine Luis Buñuel y la Universidad Veracruzana. Fue seleccionada para participar en el VII Certamen Nacional de Teatro etapa regional en Mérida con la obra Fantamas del sueño dirigida por Mónica Melgoza, ganando tres menciones honorificas consecutivas como mejor actriz (2008-2009) y participó en el Concurso de Teatro etapa regional en Misantla Veracruz.

Diego Manrique Azcorra interpretará a César

César Gaona es un abogado litigante acostumbrado a tratar con personas deshonestas. Aunque le fastidia la corrupción, su afición a la bebida y los juegos de mesa le hacen más llevadera la existencia. De apariencia autoritario, su mujer y su hija acaban siempre dominándolo. Aunque le gusta la buena vida y sabe que el mundo se está desmoronando, no se aflige tanto como su esposa Rosario, pues es algo oportunista y tratará de sacar ventaja incluso de la peor situación. Él sólo quiere salir del país para pasear y jugar en torneos internacionales de ajedrez, sin importarle el dinero que va a perder, pero se ve involucrado en una emigración forzada donde los Gaona descienden drásticamente de nivel socio-económico, pues el sur de España, el lugar donde radican, fue reconquistado por los moros y la idea de residir en otro sitio, incluido México, es peor aún. Entre todas las tareas que tiene que desempeñar como abogado de clientes arruinados, está la de librerar a Dalila, amiga de su hija Citlali, quien está procesada por blasfema en el tribunal de un califa corrupto y sanguinario.

Diego Alejandro Manrique Azcorra es quien interpretará el papel de César Gaona. Diego nació en Motul, Yucatán en 1993. 

Desde los 9 años perteneció al coro regional “yidzat il kay” (el arte de cantar) bajo la dirección del maestro de canto Eduardo Zarracino,  teniendo presentaciones en el interior de Yucatán, en el teatro Olimpo de Mérida con el Mtro. Alberto Álvarez al piano (2005), también con el coro “yidzat il kay” dio la bienvenida al tenor Plácido Domingo (2008) como solista de un fragmento de “La Traviata”, junto con el coro fue seleccionado del coro para ir a Washington D.C para recibir el premio “Coming Up Taller 2007”  galardonado en la casa blanca por la Sra. Laura Bush  (enero 2008), luego tomó clases de canto con el tenor yucateco Arturo Martín (2010),  fue becado por el centro cultural “San Francisco Tzacalha A.C.” para estudiar canto en la ciudad de Xalapa, Veracruz (2011), y en el 2012 ingresó a la universidad veracruzana “UV”,  tomando clases de canto con el Mtro. Víctor Manuel Filobello. Ha dado recitales en el centro cultural “San Francisco Tzacalha A.C.” en Mérida, Yuc.  Con el acompañamiento al piano del Mtro. Luis Fernando Luna Guarneros (2013).

Cantante activo dentro del festival “Pepe Domínguez por siempre” en diferentes municipios de Yucatán en los años 2014, 2015, 2016,2017.  Ha participado con la “camareta coral de la facultad de música de la universidad veracruzana” (2014) cantando la pasión según san juan de J.S Bach, bajo la dirección de Rafael Palacios con el papel de servus en el teatro Tlaqná de Xalapa, Ver.      De igual forma dio una gira internacional a Napoles, Italia. En 2016 con el grupo “Ópera Urbana” ofreciendo varios Flashmobs de arias de ópera y música mexicana dentro la ciudad de Nápoles. Ha hecho Ópera en títeres de sombra, cantando el rol de Sigmund de “La Valquiria” de R. Wagner, dentro del Cuarto Coloquio “El títere y las artes Escénicas 2016”.  Ha ofrecido conciertos como solista con academia barroca en el 2016 en sala Tlaqna en Xalapa, Ver. Y en la auditorio del Museo Soumaya en la ciudad de México.  Y Participado en el segundo “Festival de Arte y Música Sacra 2017” en Xalapa, Veracruz. Actualmente es el asistente vocal del Ensamble Kronos en Xalapa, Ver.

NOTA: Los boletos de categoría general ya están en preventa en todos los abarrotes Fasti de Xalapa, Banderilla, Coatepec, Emiliano Zapata, Rinconada, Cardel y Carrizal; los boletos para estudiantes e INAPAM se pueden adquirir en Realia (Instituto Universitario para la Cultura  y la Artes) en Xalapeños Ilustres #66 Centro de Xalapa; y en la Escuela de Escritores y Cinematografía Sergio Galindo de la SOGEM, en Privada de Rafael Ramirez #29 Xalapa-Enríquez. La preventa será hasta el día 29 de noviembre, posteriormente se podrán adquirir en la taquilla del Teatro JJ Herrera.

Monserrat Rodríguez, Rosario y El Amor en Tiempos Apocalípticos

Rosario es una madre mexicana de clase media aspiracional que ha logrado abrirse paso en el mundo de la Gestión Cultural, pues es una empresaria teatral que ha tenido sus logros. Pero la creciente inseguridad en México, inseguridad tanto financiera como policial, han hecho mella en su espíritu fuerte y emprendedor. De todo esto está muy enterada, pues desayuna y cena oyendo el canal noticiero de Torcuata Guerrido Tarabilla. Desconfía profundamente del mundo árabe. Algunas veces sin fundamento. Su marido es un jugador compulsivo y planea ir a un torneo de ajedrez a San Remo en tiempos de crisis económica, en tatno que su hija se enamoró de un chico musulmán y pobretón. Tal vez si fuese novia de un jeque árabe sus nervios estarían más tranquilos.

MONSERRAT RODRÍGUEZ dará vida a Rosario, la madre de Citlali Gaona.

Inició sus estudios musicales en el Instituto Regional de Bellas Artes Orizaba, donde posteriormente ingresó a la "Escuela de música vida y movimiento Ollin Yolistli" con el maestro Armando Gama y Teresa Rodríguez, donde se recibió como Licenciada en Concertista con Dominio en Canto con Mención Honorífica. Participó en el montaje de Die Zauberflöte de W.A. Mozart en las ciudades de Tiefurt y Weimar (Alemania). Participante del Segundo Festival Internacional en Costa Rica, Semifinalista del concurso "Nuevas voces de Antofagasta" en CHile, Semifinalista del Tercer Concurso Internacional de Sinaloa 2011. Actualmente forma parte del Coro de la Universidad Veracruzana.

Ha cantado los roles de: 2 Dame (Die Zauberflöte de W.A. Mozart, 2014) en Weimar, Alemania; Cndesa de Almaviva (Le Nozze di Figaro, W.A. Mozart, 2017) con la Orquesta Filarmónica de las Artes; Mimi (La Boheme, 20149; Fiordiligi (Cosi Fan Tutte de W.A. Mozart, 2014); Veronique (Le Docteur Miracle, G. Bizet, 2016); Suor Angelica (Suor Angelica, G. Puccini, 2015 y 2016); MArcelina (Le Nozze di Figaro, 2017) con la Southern Arizona Symphony Orchestra.

NOTA: Los boletos de categoría general ya están en preventa en todos los abarrotes Fasti de Xalapa, Banderilla, Coatepec, Emiliano Zapata, Rinconada, Cardel y Carrizal; los boletos para estudiantes e INAPAM se pueden adquirir en Realia (Instituto Universitario para la Cultura  y la Artes) en Xalapeños Ilustres #66 Centro de Xalapa; y en la Escuela de Escritores y Cinematografía Sergio Galindo de la SOGEM, en Privada de Rafael Ramirez #29 Xalapa-Enríquez. La preventa será hasta el día 29 de noviembre, posteriormente se podrán adquirir en la taquilla del Teatro JJ Herrera.

Graciela Pérez será la conductora de medios

Graciela Pérez Flores, Soprano

                 Torcuata Guerrido Tarabllia es, en El amor en tiempos apocalípticos, una popular conductora de un noticiero por medio del cual te puedes enterar de todas las malas noticias que ocurren en la aldea global. Pero ella no es del todo feliz, porque preferiría que la vida le hubiese reservado otro destino ¿Qué es lo que Torcuata hubiese querido ser? Torcuata será interpretada por Graciela Pérez Flores.

Soprano Veracruzana, inicia en la Escuela Municipal de Bellas Artes, posteriormente en el Instituto Superior de Música del Estado de Veracruz, Lotte Lehman Akademie (Alemania) y “L’Arte della coloratura” con la renombrada Soprano Stefania Bonfadelli y el director de orquesta Simone Marzialli (Italia). Su formación vocal es con el Tenor Armando Mora, Eugenia Garza, Olivia Gorra, Genaro Sulvarán, Marry Mills, Thomas Mosser, Janet Williams y los coachs Rogelio Riojas, Jim Demster y Joseph Olejowsky.

Invitada con programas de ópera, oratorio y música mexicana en la Banda del Estado de Veracruz, las Orquestas Municipal y de Cámara de Xalapa, Pauta Nueva, Daniel Ayala y  Camerata 500 años.

Ha cantado Internacionalmente en el Castillo Orsini-Odescalchi y foros artísticos de Roma;  la iglesia Groß Gottschow en Plattenburg, foros artísticos de Perleberg, Wittenberge, Glövzin y el Castillo Grube en Prignitz (Alemania), Teatro Astral y Casa de Cultura de la Habana (Cuba). Y nacionales en los teatros: Ignacio López Tarso (México), Gutiérrez Barrios (Boca del Rio), Reforma y Clavijero (Veracruz), Nezahualcóyotl (Tlacotalpan), del Estado, foros y Festivales artísticos de Xalapa y Oaxaca. También en San Juan de Ulúa (Veracruz), la Batería de Antón Lizardo, los Museos: Nacional del Virreinato (Tepotzotlán) y El Carmen (México).

Funda ModusOPERAndi con el tenor Italiano Paolo Pagnozi, y la A.C. Clan de Artes Escénicas Proyecto Antares con la Bailarina española Isabel Hernández. En 2017 participa en el 1er Seminario de Zarzuela del país, organizado por la Sociedad Internacional de Valores Artísticos Mexicanos.

Ha interpretado a la Duquesa Carolina de la Zarzuela Luisa Fernanda, Goldentrill del “El Empresario” de Mozart, Gilda en Rigoleto, Rita de la opera homónima de Donizetti, Sara de la Opera Tropical de Francisco Christen,  La pirata Ywen, Opera San Juan de Úlua de Israel Cahue, Dentro del Oratorio la Misa Criolla de Ariel Ramírez, San Sebastián el Asaeteado de Cahue, Stabat Mater de Pergolesi.

NOTA: Los boletos de categoría general ya están en preventa en todos los abarrotes Fasti de Xalapa, Banderilla, Coatepec, Emiliano Zapata, Rinconada, Cardel y Carrizal; los boletos para estudiantes e INAPAM se pueden adquirir en Realia (Instituto Universitario para la Cultura  y la Artes) en Xalapeños Ilustres #66 Centro de Xalapa; y en la Escuela de Escritores y Cinematografía Sergio Galindo de la SOGEM, en Privada de Rafael Ramirez #29 Xalapa-Enríquez. La preventa será hasta el día 29 de noviembre, posteriormente se podrán adquirir en la taquilla del Teatro JJ Herrera.

Mariem Baruch interpretará a Citlali

Citlali es una quinceañera mexicana, sensible, amante de la ópera y con tendencias suicidas que se enamora de un chico marroquí pobre. Ella hace caso omiso de las advertencias de que los amores de lejos son para pensarse y no le importa que entre ambos exista un océano de por medio y grandes diferencias culturales y religiosas, pues cree en el triunfo del amor. Es una chica inteligente y estudiosa que valora el lado positivo de la cultura árabe, incluída la islámica y no participa de los lugares comunes que segregan a las diferentes nacionalidades.

Renée Mariem Baruch González Soprano. Licenciada en Música opción Canto con Mención Honorifica y en Educación Musical ambas por la Universidad Veracruzana. Inicio sus estudios musicales en la Escuela de Iniciación Infantil “Mi Sol” y en el Centro de Iniciación Musical Infantil de Xalapa. Formó parte del coro “La Pequeña Cantoría” dirigido por Ana Elgarte. Comenzó sus estudios en canto con Armando Mora en 2006. En la Facultad de Música de la U.V. Ha tomado clases magistrales con Josep Cabré, Zinzuny Cardel, Mónica Chávez, Liliana Gómez Arzápalo, Alejandra Sandoval, Joaquín Ledesma, Gabriela Herrera, Violeta Dávalos, Cynthia Lawrence, Mark Calkins, Katherine Ciesinski, Claude Corbeil, Maureen O´Flynn, Yvonne Garza, Bernardo Villalobos, Carol García, François Le Roux, Christi Amonson, Sandra López, Laura Alonso, Kristin Dauphinais, Charles Oppenheim, Jessica Fishenfeld, Andrew Stuckey, Carsten Wittmoser, Rogelio Riojas, Sergio Vázquez, Joan Donermann, Teresa Rodríguez, Vlad Iftinca, Yelena Kurdina, Jorge Parodi, André Dos Santos, Ugo Mahieux, Xavier Ribes, Fabio Bezuti y James Demster.

Ha participado como solista en las óperas “La Flauta Mágica” de Mozart (2do Espíritu, 2006); “Dido y Eneas” de Purcell (2da Mujer y 1ra Bruja, 2010), “El Teléfono” de G. Menotti (Lucy, 2013), “Hansel y Gretel” de Humperdinck (Sandmännchen y Traumännchen, 2014) “El Empresario” de Mozart (Madame Silverpeal, 2015), “Tropical” de Francisco González Christen, (Minnie, 2015). Y en los oratorios “Requiem” de Faure (2011), “Gloria” de Vivaldi, “Ceremony of Carols” de B. Britten, en las Cantatas BWV 51, 62, 112, 147, 199 y Bux WV 39. Fue finalista en el Concurso de Canto MexicoLiederFest 2016 y semifinalista en el 1er Concurso Internacional de Canto Lírico del Festival Internacional de Música Vocal Jalisco Canta 2015. Ha sido invitada como solista con la Orquesta de Cámara de Xalapa, Orquesta de Guitarras de Xalapa, Orquesta de Guitarras de la Facultad de Música, Ensamble de Música Antigua, Academia Barroca de la Orquesta Sinfónica de Xalapa, Orquesta Infantil y Juvenil del DIF y la Banda Sinfónica de Gobierno del Estado de Veracruz. Formó parte del Ensamble de Madrigalistas de Xalapa, del Taller de Ópera y del Ensamble de Solistas de la Facultad de Música. Laboró en el Ensamble Vocal de la SEV (2011) y la Compañía de Teatro Infantil de la SEV (2012-2017). Actualmente forma parte del Coro de la Universidad Veracruzana, del Taller de Ópera de Xalapa y la Compañía de Vuelo (Danza contemporánea). Musicalizó, actuó y canto en la obra de teatro “Padre Fragmentado en una bolsa de plastico” (2016) de Ángel Hernández, en la coreografía “La Búsqueda de los Contrarios” (2014), “Las Promesas del abismo” (2016) e “Instantes de una caída” (2016) de Citlalli Ramírez coreografías presentadas en el 21 Festival Internacional de Danza en Paisajes Urbanos: Habana Vieja Ciudad en Movimiento, en La Habana, Cuba.

 NOTA: Los boletos de categoría general ya están en preventa en todos los abarrotes Fasti de Xalapa, Banderilla, Coatepec, Emiliano Zapata, Rinconada, Cardel y Carrizal; los boletos para estudiantes e INAPAM se pueden adquirir en Realia (Instituto Universitario para la Cultura  y la Artes) en Xalapeños Ilustres #66 Centro de Xalapa; y en la Escuela de Escritores y Cinematografía Sergio Galindo de la SOGEM, en Privada de Rafael Ramirez #29 Xalapa-Enríquez. La preventa será hasta el día 29 de noviembre, posteriormente se podrán adquirir en la taquilla del Teatro JJ Herrera.

Alex Solano interpretará a "Ibrahim"

"Ibrahim" es el chico marroquí del cual Citlali se enamora. Es un muchacho talentoso, sensible, que enamora a las mujeres con sus canciones. Pero es huérfano de padre, pobre y menor de edad, por lo que no le es fácil salir de su país. También es víctima de los estereotipos raciales y culturales: por ser musulmán todo el mundo teme que sea un terrorista, lo cual frustra aún más sus aspiraciones artísticas.

ALEJANDRO SOLANO
Inició sus estudios musicales en el Conservatorio de Música del Estado de Puebla y posteriormente en la Licenciatura con terminal en Canto en la Escuela de Artes de la BUAP. Ha recibido clases de perfeccionamiento operístico con los maestros: Encarnación Vázquez, Lourdes Ambriz, José Guadalupe Reyes, Luis Ledesma y Jesús Suaste (México). En el Festival Internacional Ars Vocalis estudió con Francisco Araiza (México), Turid Karlsen (Alemania), Julio Muñoz (España), Rogelio Riojas-Nolasco (México) y Genaro Méndez (Estados Unidos). En 2007, fue distinguido como Becario de Proyectos Artísticos y Culturales del Instituto Mexicano de la Juventud realizando los conciertos didácticos “Cantos de Ayer, Vida de Hoy”, por lo cual también se le otorgó un reconocimiento por “valiosa aportación a la difusión y preservación de la cultura de Puebla” por parte de la Secretaría de Cultura y Gobierno del Estado de Puebla. Como cantante solista, ha participado en los más importantes escenarios del interior de la República, destacándose su participación en el Festival Cervantino en Guanajuato, Festival Bel Canto de Actopan, Hidalgo, Festival Internacional de Puebla, curso de Perfeccionamiento Operístico en el teatro Ángela Peralta de Mazatlán, Sinaloa, así como el Festival Internacional Ars Vocalis donde debutó como Belcore en la producción de la ópera Elíxir de Amor de G. Donizetti. Entre sus múltiples actuaciones como solista también se encuentran diversos conciertos de música antigua y mexicana, trabajando con la Orquesta Sinfónica del Estado de Puebla, OSBUAP, Orquesta Sinfónica Nacional, OFUNAM, Orquesta Sinfónica de Xalapa, Orquesta Sinfónica de Oaxaca y Orquesta Sinfónica de Michoacán. Tuvo una destacada actuación en el Palacio de Bellas Artes con el Coro de la Ópera en las producciones de Turandot, de Puccini, dirigida por Francisco Rettig, así como Romeo y Julieta, de Gounod, dirigida por Enrique Patrón de Rueda. En 2010, estrena su primera producción discográfica titulada “Sueño de Juventud” con apoyo de CONACULTA y Secretaría de Cultura de Puebla, la cual presenta canciones de su autoría en distintos géneros musicales populares. En 2011 se le otorga el Premio Yohualli por su Trayectoria Artística. Recientemente representó a México en el Festival Internacional de Ópera de Costa Rica 2014 y es director del proyecto “Jóvenes cantando a México” y "El lado oscuro de la voz".  En 2015 interpretó a "El marido" en la ópera "Tropical", también producida por Katarsis de Xalapa y con música de Francisco González Christen.

NOTA: Los boletosde categoría general ya están en preventa en todos los abarrotes Fasti de Xalapa, Banderilla, Coatepec, Emiliano Zapata, Rinconada, Cardel y Carrizal; los boletos para estudiantes e INAPAM se pueden adquirir en Realia (Instituto Universitario para la Cultura  y la Artes) en Xalapeños Ilustres #66 Centro de Xalapa; y en la Escuela de Escritores y Cinematografía Sergio Galindo de la SOGEM, en Privada de Rafael Ramirez #29 Xalapa-Enríquez. La preventa será hasta el día 29 de noviembre, posteriormente se podrán adquirir en la taquilla del Teatro JJ Herrera.